“Natal Amargo” mistura crise criativa e autoficção em novo filme de Almodóvar

Almodóvar volta a apontar a câmera para si - e talvez nunca tenha feito isso de forma tão explícita. Em “Natal Amargo”, seu 24º longa, o diretor espanhol retorna ao castelhano e à Espanha depois da experiência em inglês de The Room Next Door.

O longa acompanha Elsa (Bárbara Lennie), uma diretora frustrada que migrou para a publicidade, e Raúl (Leonardo Sbaraglia), cineasta consagrado que enfrenta um bloqueio criativo enquanto transforma a vida da própria assistente em material para um novo roteiro. Raúl funciona claramente como um alter ego de Pedro Almodóvar, e é aí que o filme mergulha na metalinguagem: criador e criatura se confundem o tempo inteiro.

“Natal Amargo” brinca com filme dentro do filme, saltos temporais e personagens que parecem espelhar uns aos outros. Você está todo o tempo acompanhando múltiplas tramas. Em alguns momentos, funciona. Em outros, vira um quebra-cabeça cansativo. O espectador precisa montar sozinho quem está inspirando quem e quanto daquilo é confissão ou só performance.

Visualmente, é puro Almodóvar. Tudo é bonito demais: os enquadramentos, as cores, os figurinos, os cenários milimetricamente organizados. Existe um prazer quase hipnótico em observar cada ambiente. E o humor ácido segue intacto, especialmente quando o filme ironiza o próprio diretor: “A Netflix te quer há anos”, dizem para Raúl em determinado momento. Ele rejeita a ideia com um orgulho.

O ponto mais interessante está justamente nas inseguranças que o roteiro expõe: o medo da decadência, a dificuldade de criar algo novo, o peso do próprio legado. O filme também toca numa questão forte: até onde um artista pode usar a vida dos outros como matéria-prima para sua arte?

Mas é aí que “Natal Amargo” derrapa. A ideia é de uma profundidade que não é alcançada. Almodóvar ensaia um mergulho profundo sobre si, sobre os custos humanos da sua obra e sobre o vazio criativo da maturidade, só que nunca vai até o fim. O filme parece ficar em suspenso, diante dos plots diversos.

A promessa era de um filme brutalmente honesto, quase um acerto de contas consigo mesmo. O resultado, porém, fica no meio do caminho. No fim, sobra um exercício de metalinguagem elegante, inteligente e bonito de ver, mas deixando a desejar no envolvimento.